Scena otwarta dla wszystkich od Zorlu PSM: „Sztuka dla każdego”

Nie byłoby błędem stwierdzenie, że Zorlu PSM przewodzi części szlaku kultury i sztuki od 2013 roku. Do tej pory zorganizowawszy duże produkcje z publicznością, scena Zorlu gościła musicale i spektakle takie jak Cats, Notre Dame de Paris, The Phantom of the Opera, Chicago, Slava’s Snow Show, Peaky Blinders. Instytucja, która organizuje również bezpłatne wydarzenia, projekty dla młodych ludzi i warsztaty partycypacyjne, może przybliżyć sztukę każdemu. Rozmawialiśmy z Filiz Ovą, która jest dyrektorem generalnym Zorlu PSM od około pięciu lat, o dostępności sztuki i nowych projektach.

- Czy zarządzanie instytucją artystyczną w Turcji jest trudne?

Świat, w którym żyjemy, nieustannie się zmienia. Jako instytucja artystyczna uważnie śledzimy te zmiany, kontynuując jednocześnie naszą pracę skupioną na ludziach. Dbamy o to, aby być przygotowanym na możliwe wyzwania. Zapewnienie stabilnego wkładu w życie kulturalne i artystyczne jest możliwe tylko dzięki solidnej wizji i silnemu duchowi zespołowemu. Jak możesz sobie wyobrazić, jesteśmy instytucją z bardzo dużym ruchem eventowym. Jesteśmy jednym z największych i najlepiej wyposażonych centrów sztuk performatywnych w Europie w naszej kategorii. Średnio gościmy ponad 1000 wydarzeń i ponad 700 tysięcy miłośników sztuki na naszych 5 różnych scenach i różnych obszarach przez 300 dni w roku. Zarządzanie instytucją kulturalną i artystyczną tej wielkości wymaga szczegółowego planowania i pracy zespołowej w tle.

Każde wydarzenie jest wyjątkowe, dlatego zwracamy szczególną uwagę na każdy szczegół. Od zespołu technicznego po ochroniarzy, od sprzedaży biletów po obsługę klienta, każda jednostka pracuje bez przerwy, aby zapewnić płynny przebieg wydarzeń. Tworzymy plany i szczegółowe analizy dla każdego wydarzenia, aby sprostać potrzebom artystów, zapewnić wymagania techniczne i utrzymać komfort naszej publiczności na najwyższym poziomie.

- Czy mógłbyś opowiedzieć nam o swoich nowych celach i projektach?

Kiedy pięć lat temu objąłem to stanowisko, moim marzeniem było przyczynienie się do transformacji nie tylko instytucji, ale także produktywnego nastawienia. W tym czasie moi koledzy z zespołu i ja osiągnęliśmy wiele pierwszych rzeczy. Stworzyliśmy własne produkcje PSM. W ten sposób wyszliśmy poza obszar występów i rozwinęliśmy się w aktywną pozycję w dziedzinie teatru z naszą produktywną tożsamością.

DIGITALIZACJA, ZRÓWNOWAŻONY ROZWÓJ...

W nadchodzącym okresie pracujemy nad tematami takimi jak digitalizacja, zrównoważony rozwój i dostępność. Chcemy otworzyć przestrzeń dla młodych artystów i produkować produkcje otwarte na międzynarodowy obieg. Jednocześnie chcemy wnieść większy wkład do społeczeństwa dzięki projektom, które przyczynią się do rozwoju przemysłów kreatywnych.

Ponieważ jesteśmy jednym z największych i najnowocześniejszych obiektów eventowych w Turcji, będziemy nadal dokonywać znaczących inwestycji w nasz sprzęt sceniczny każdego roku. Ciągle unowocześniamy nasze obiekty, wyposażając je w najnowsze technologie, od systemów dźwiękowych po oświetlenie sceniczne i sprzęt sceniczny. W ten sposób nadal będziemy centrum kultury i sztuki, w którym można doświadczyć najbardziej imponujących doświadczeń, które mogą poruszyć świat miłośników sztuki.

- Czy uważasz, że Twoja grupa docelowa składa się z ludzi młodych?

Wymagania i oczekiwania naszej młodej publiczności są dla nas bardzo odżywcze. Ich energia i poszukiwanie innowacji nas inspirują. Jednak nie byłoby słuszne ograniczanie naszej publiczności tylko do młodych ludzi. Mamy kochającą sztukę publiczność w każdym wieku i o różnych zainteresowaniach. Zorlu PSM jest dziś miejscem, które oferuje najszerszy zakres treści artystycznych w Turcji... Przyciągamy publiczność w każdym wieku i stawiamy na pierwszym miejscu wnoszenie wkładu w produkcję kulturalną i tworzenie korzyści dla społeczeństwa. Staliśmy się jednym z najważniejszych centrów kultury i sztuki nie tylko w Stambule, ale także w Turcji. Jako największy interesariusz w sektorze gościmy średnio ponad 700 tysięcy osób rocznie. W ciągu ostatnich 12 sezonów zgromadziliśmy pod dachem Zorlu PSM prawie 8 milionów miłośników sztuki. Można to osiągnąć, uważnie śledząc zainteresowania naszych gości w każdym wieku i oferując bardziej inkluzywne treści.

- Co dla Ciebie znaczy sztuka?

Moje życie zawsze było w kręgach muzyki, kultury i sztuki i mogę powiedzieć, że sztuka zawsze była częścią mojego życia. Grałem w orkiestrze, występowałem w teatrach. Ukończyłem podwójny kierunek studiów z amerykańskiej kultury i literatury oraz historii sztuki w Niemczech. Przez 20 lat pracowałem w wiodących instytucjach kultury i sztuki w Turcji i byłem menedżerem w większości z nich. Dla mnie sztuka jest zarówno formą ekspresji, jak i obszarem dzielenia się, obok produkcji. Jest to jeden z najbardziej naturalnych sposobów wyrażania siebie przez jednostkę.

Jest to również siła, która przenosi i przekształca pamięć społeczną. Relacja, którą nawiązujemy ze sztuką, nie jest tylko estetyczna. Dotyczy również sposobu, w jaki rozumiemy, czujemy i wyrażamy świat.

BEZPŁATNE WYDARZENIA, PROJEKTY DLA MŁODZIEŻY...

- Jesteście dużą instytucją artystyczną. Co robicie, aby szerzyć sztukę w społeczeństwie?

Zawsze priorytetowo traktujemy dostępność. Pracujemy wielowymiarowo, aby dotrzeć do większej liczby osób z bezpłatnymi wydarzeniami, projektami dla młodych ludzi i warsztatami partycypacyjnymi. Dzięki takim rozwiązaniom jak bilety studenckie, łączone korzyści i wspierające modele biznesowe w obszarach wpływu naszych sponsorów korporacyjnych, naszym celem jest nie tylko dostarczanie biletów, ale także udostępnianie wysokiej jakości sztuki. Staramy się rozszerzyć naszą sferę wpływów, wspierając sztukę, która istnieje w życiu, a nie tylko na scenie. Dla nas bardzo ważne jest przekształcenie publiczności w podmiot, który produkuje, a nie tylko obserwatorów. W dziedzinie korzyści społecznych z jednej strony zapewniamy wykształconą siłę roboczą sektorowi kultury i sztuki, a z drugiej rozwijamy projekty, które połączą ze sztuką upośledzone segmenty społeczeństwa.

NIEZALEŻNOŚĆ INSTYTUCJI KULTURY I SZTUKI

- Sztuka podlega cenzurze i zakazom w naszym kraju. Co o tym myślisz?

Sektor kultury i sztuki jest sercem oryginalnej treści i kreatywności. Niezależność instytucji kultury i sztuki jest bardzo ważna nie tylko dla artystów, ale także dla całego społeczeństwa. Instytucje kultury i sztuki wzbogacają formy ekspresji różnych segmentów społeczeństwa swoją treścią, a także przyczyniają się do wzmocnienia dialogu społecznego. Ma to ogromne znaczenie pod względem zachowania i aktualizacji wymiany kulturalnej oraz ciągłości zrównoważonej produkcji.

MÓJ PIERWSZY TEATR, MÓJ PIERWSZY KONCERT

Projekt „Mój pierwszy teatr, mój pierwszy koncert”, który realizujemy od dwóch lat z SosyalBen, TEV, przedsiębiorstwem społecznym Askıda Ne Var, studentami konserwatorium, gminami powiatowymi oraz młodzieżą stypendystką i nauczycielami z różnych grup wiekowych, jest jednym z naszych najważniejszych kroków w tej dziedzinie. W ramach naszego projektu, który realizowaliśmy pod hasłem „Scena dla nas wszystkich”, gościliśmy bezpłatnie ponad 5 tysięcy dzieci, młodzieży i dorosłych z ograniczonym dostępem do sztuki i/lub którzy nigdy wcześniej nie byli w teatrze lub na koncercie.

Gościmy również stypendystów Fundacji Mehmeta Zorlu, studentów YetGen 21st Century Competencies Program, którego partnerem jest Fundacja Mehmeta Zorlu, oraz społeczność młodzieżową imece, której partnerem założycielskim jest Zorlu Holding, na różnych wydarzeniach. W wyniku wpływu, jaki wywarliśmy w dziedzinie kultury i sztuki dzięki temu projektowi, zostaliśmy również uznani za godnych nagrody w dziedzinie korzyści społecznych. Naszym długoterminowym celem jest rozprzestrzenienie projektu w całej Turcji i dotarcie do łącznie 15 tysięcy osób do 2030 roku.

Przyczynianie się do zrównoważonego rozwoju sektora jest również jednym z naszych najważniejszych celów. Potrzebujemy więcej lokalnych tekstów, wykwalifikowanych i doświadczonych producentów w sztukach performatywnych. Jako Zorlu PSM widzimy, że młodzi ludzie znajdują przestrzeń do wyrażania siebie w dziedzinie kultury i sztuki nie tylko jako cel, ale także jako długoterminową odpowiedzialność. Od czterech lat organizujemy „Warsztaty PSM”, aby wnieść oryginalne treści do dziedziny teatru.